Muusik Artjom Savitski on saanud valmis uue loo „Trofee“, mis heidab pilgu sõltuvussuhete keerulisele ja tihti valulikule dünaamikale. Need on suhted, mis ei püsi siirastel tunnetel, vaid sõltuvusel – külgetõmbest, manipuleerimisest või lootusest, et midagi muutub.
Sõnum laulu „Trofee“ taga
„Trofee“ keskne sõnum käsitleb sõltuvussuhtes kinni olemist, millest üks osapool mõistab, et suhtel puudub jätkusuutlik tulevik, kuid sellest väljumine on siiski keeruline. „Trofee on autasu kindla pingutuse eest. Autasusid jagatakse erinevates valdkondades kogu aeg ja mõned neist on isegi rändavad. Kui ühe võidad, võib tekkida kiusatus järgmise järele, millest omakorda võib areneda sõltuvus,“ selgitab Savitski.
Ta lisab, et need suhted ei püsi siirastel tunnetel, vaid pigem sõltuvusel – olgu selleks füüsiline külgetõmme, manipuleerimine või lootus, et partner muutub. „Pidev vajadus kaunite meeste või naiste võrku püüdmise järele on samuti sõltuvus ja sellised suhted on juba algupäraselt üles ehitatud valedele väärtustele. Tihti peale ei hoia neid koos siirad tunded vaid just nimelt üks kindel toksiline faktor, mis pole jätkusuutlik.“
Savitski toob välja, et „Trofee“ sündis tavapärase stuudiosessiooni käigus, kus sõnade kirjutamiseks andis tõuke varasemalt elus läbi elatud sõltuvussuhete olukord. Laulu sõnadele aitasid kaasa Karl Kivastik ja Kadri-Ann Mägi, kes tõid ka omalt poolt lisandväärtust.
Inspiratsiooniallikad ja muusika loomeprotsess
Savitski looming sünnib suuresti stuudios, kus ta on harjunud loovust eesmärgipäraselt suunama. „See ei tähenda, et ma ei salvestaks üles kõiki juhuslikel hetkedel mind tabanud ideede piksenooli,“ lausub ta, lisades, et see ei ole siiski tema ainukeseks motivatsiooni faktoriks muusika kirjutamiseks. „Mul on iga nädal eraldatud aeg, kus tegelen loominguga.“
Savitski muusikat on enim liigutanud ja kujundanud välismaised artistid, eriti rocki, hip-hopi ja metali maailmast. Tema suurimateks inspiratsiooniallikateks on Eminem, 50 Cent, Black Eyed Peas, Avenged Sevenfold, Led Zeppelin, Chris Cornell, Bring Me The Horizon, Asking Alexandria, Kaleo, Hozier jne.
Väljakutsed muusikuna
Savitski leiab, et suurim väljakutse tänapäeva muusikamaailmas on jääda truuks iseendale. „Oluline on teha muusikat, mis sulle endale meeldib ja mida tunned, mitte järgida trende või moevoolusid,“ sõnab ta.
Muusik lisab, et tema jaoks on loomingulise protsessi juhtimine pigem intuitiivne – oluline on leida ideelõnga ots, mida hakata lahti rullima. „Selleks võib olla viisijupp, sõnad, rütm või mingi suvaline heli. See, kuidas selle ümber laul tekib on edasi juba tunnetuslikus järjekorras.“
Millist nõu annaks Savitski aga noorele muusikule, kes soovib alustada karjääri muusikamaailmas? „Kirjuta muusikat muusika pärast, mitte selleks, et kuulsaks või rikkaks saada,“ soovitab ta.
Suhe kuulajatega ja fännide tähtsus
Savitski peab fännide tagasisidet väga oluliseks, sest muusikat kirjutatakse sageli just avalikkuse jaoks. „Iga kuulaja hinnang on muusikule hinge pai ja motiveerib edasi looma,“ tõdeb ta, lisades, et see omakorda motiveerib ka edasi oma alal tegutsema.
Erilisemad hetked laval
Üks Savitski meeldejäävamaid esinemisi oli koosseisus raha.pesu.karud 2019. aastal Pühajärve jaanitulel. „See, mis lava ees toimus, oli sõge – publik laulis meie laulude sõnu kaasa ja kogu atmosfäär oli nagu üks suur 500-pealine ühiselt hingav organism,“ meenutab Savitski.
Vaata-kuula lugu artikli päisest!